Д-р Фридрих Вилле: За нас е важно бижутата ни да живеят във вечността

Д-р Фридрих Вилле е визионерът, който превърна австрийската къща FREYWILLE в световен символ на луксозното приложно изкуство. Юрист и хуманист, през 1980 г. той поема управлението на компанията и заедно със съпругата си Симоне Грюнбергер Вилле създава уникалния концептуален дизайн от огнен емайл, вдъхновен от гении като Климт и Моне. При гостуването си в София за 75-годишнината на марката д-р Вилле лично очарова българската публика, споделяйки философията за свързването на поезията, изкуството и високото златарско майсторство в едно цяло.

Д-р Фридрих Вилле даде ексклузивно интервю за читателите на HighViewArt.

Д-р Вилле, честит 75-годишен юбилей! Когато погледнете назад към историята на FREYWILLE, коя е най-голямата трансформация, която брандът претърпя?

Всичко е такова, каквото е, благодарение на усилията и работата на много хора! Аз се присъединих към компанията през 70-те години, първоначално като финансов и правен консултант. FREYWILLE е основана през 1951 г. в сърцето на Виена. Когато през 1980 г. Михаела Фрай почина, аз напълно преструктурирах цялата компания, защото през първите 30 години от създаването си FREYWILLE съвсем нормално бе повлияна много от своята основателка. Тя бе омъжена за англичанин и много от творбите бяха вдъхновени именно от Англия. Тя работеше и в двете държави по това време, а наши клиенти бяха хората, които посещаваха магазини като легендарния Harrods – с царско потекло.

Всички наши творби са ръчно изработени – много е важно да се знае! В Австрия нашите бижута се купуваха основно от туристи, които искаха да си купят австрийски дизайнерски ценности за подаръци. След това се концентрирахме доста и в Париж, което за мен бе вдъхновение номер 1. Мен лично историята винаги ме е вълнувала, особено Египет и животът на фараоните.

Тази година централен символ на юбилея е Сфинксът – вашето лого.

Ето, зад вас (бел. ред. – бутикът на FREYWILLE в Paradise Center) можете да видите две ювелирни изработки. Изглеждат величествено, мисля. Всеки детайл е изработен ръчно от злато, изрисуван със специални бои. Затова и цената им е такава – по-скъпи са. Мисля, че тази колекция е естествено развитие на марката и със сигурност би могла да донесе успех. Художничката Симоне Грюнбергер Вилле, която е моя съпруга, е главен дизайнер на FREYWILLE и автор. Сфинксът винаги е бил наш символ на креативността!

Ако се върна на предишния въпрос – към Англия и Франция добавям и Италия като наш основен пазар. Прекарал съм повече от 7 години в Италия, повече от 4 години във Франция, 2–3 години и в Англия. Тези държави и тяхната история много ни вдъхновяват.

Нашият артистичен екип се състои от няколко изключително талантливи творци с изящни познания и умения – всички те, със своята любов към изкуството и дизайнерска страст, допринасят за нашия успех. Винаги се стремим да правим нещо ново – никога не е едно и също. За нас не е важно да е модерно, а да живее във вечността.

Ще си позволя да цитирам Конфуций: „Нашата най-голяма слава не е в това никога да не падаме, а да се изправяме всеки път, когато паднем.“ Има много други велики философи, които казват същото с други думи. Важно е да не се предаваме никога. Това е манталитет. Човек никога не знае какво ще се случи утре. Рискът е постоянен и го виждам ежедневно. Аз не се притеснявам! Защото се случват и хубави неща, не всичко е негативно. Това е животът!

Има ли конкретен момент или колекция през тези 75 години, която лично за вас е била най-рискована, но и най-удовлетворяваща?

Голям риск беше покрай влошената политическа ситуация, когато започна войната между Украйна и Русия и падна стойността на рублата. Загубихме много пари в Русия и не можехме да останем повече там. Можехме, разбира се, да останем – и все още сме там. Имаме 10 магазина – 8 в Москва и 2 в Санкт Петербург.

Какво означава изкуството за вас?

Изкуството е много важно за всеки човек – може да направи живота много по-интересен. Има толкова много хора, които се чувстват в безизходица, не знаят какво да правят, изпадат в депресии. Мисля, че чрез изкуството човек може да се справи по-бързо с тези състояния. Стойността на изкуството за обществото е много голяма! Изкуството е субективно и всеки човек го приема по различен начин. Ако си щастлив, докато гледаш изкуство, ще си още по-щастлив, ако го правиш с някой друг човек! Това аз лично го разбрах за себе си. Честно казано, не мисля, че политическите лидери разбират какво означава изкуството – че то доставя щастие. Те даже не го поглеждат.

Може би не се интересуват от изкуство.

Не се интересуват! Единственото, от което се интересуват, е повече власт и повече пари! Това е! Властта е като наркотик. Ако си под влиянието на властта – няма как да се измъкнеш. Има много примери на хора, които не могат. По този начин те се изгубват и за обществото. Надявам се това да се промени, за да може да има повече щастие за нормалните хора.

Много по-важни за мен в живота са емоциите и любовта, която е на първо място. И то любовта във всичките ѝ аспекти – към партньора, децата, семейството, природата, живота. Тогава идва и хубавото усещане, когато създаваш изкуство. Аз не го правя лично, но го виждам от първо лице – виждам удоволствието и радостта на артиста, когато създаде нещо. Една от последните ни колекции е посветена на Фрида Кало, можете да я разгледате.

Вярвате ли, че изкуството може да спаси света?

Това е добър въпрос. Аз не мисля, че изкуството може да спаси света, защото не може да се пребори с алчността за власт и пари. Това е невъзможно. Това е като изригването на вулкан – не можеш да му повлияеш. Може би може да ни помогне да водим малко по-добър живот. Няма да е лесно да се промени жаждата за злато. Много бих искал, но наистина не е възможно.

Вашата съпруга Симоне Грюнбергер Вилле е художествената душа на компанията. Как си поделяте последната дума при одобряването на нов дизайн?

Тя винаги гледа с очите на творец, а аз – на бизнесмен. Така че на мен се пада тежестта да преценя дали една творба ще се продаде или не. Не е лесно. Правя и грешки, разбира се, но обикновено знам много добре какво би могло да се продаде добре и какво не. Като цяло никога не се знае – трябва да се опита. Всички инвестиции, които отиват в друга или нова държава, са висок риск. Как да знаем, например, дали бижутата ни ще се харесат в България? Разбирате ли? Как да знаем дали ще бъдат разбрани в Китай? Ами не се разбират.

Аз трябва да решавам. Вече не ходим в азиатски държави – там нямат понятие от нашата култура. Продаваме най-добре в Европа и Америка.

Д-р Вилле, какво означава за вас българският пазар и каква е еволюцията на българските клиенти през годините, откакто марката присъства в София?

Отворихме в София през 2010 година – преди 16 години. Виждаме развитието на България. Започнахме много добре и стъпка по стъпка стигнахме дотук, където сме сега. Ние следваме развитието на страната и възможностите на хората да купуват. Виждам с очите си как всичко се подобрява и България наистина е европейска държава. Мисля, че сте на нивото на Западна Европа.